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　　《书籍装帧》考试-知识点押题资料(★机密)

 

　　书籍的定义：在一定媒体上经雕刻、抄写或印刷或光映的图文著作物。

　　书籍的构成：

　　封面/护封/腰封/护页/扉页/前勒口/后勒口

　　当护封与封面合二为一，称简精装。有些书有环扉页(或环衬)，环扉之后，有一个护页，护页有时候不印东西或只染一个底色，护页之后是扉页，有些书还有书函(或叫书套)。

　　书籍设计的定义：指开本、字体、版面、插图、封面、护封以及纸张、印刷、装订和材料事先的艺术设计。

　　从原稿到成书的整体设计，也被称为装帧设计。

　　装帧的英文： book design 或 book binding design实际上它是： 视觉艺术 Communication visual/印刷艺术Typegraphy/平面设计 Graphic design/编辑设计 Editorial design /工业设计 Industry design /桌面排版 Desk Top publishing 的综合艺术。

 

　　书籍设计中设计的任务：

　　1.形式与内容统一。

　　2.考虑读者年龄、职业、文化程度。

　　3.艺术+技术。

 

　　书籍设计中设计的范围：

　　1.开本大小及形态的选择。

　　2.外观、封面、护封、书脊、勒口、封套、腰封、顶头布、书签、书签布、书顶、书口的一系列设计。

　　3.版式编排(包括：字体、字号、字间距、行距、分栏、标题、正文、注释、书眉和页码设计

　　4.零页的设计(包括：扉页、环衬、版权页)。

　　5.插图的绘制。

　　6.印刷工艺的选择和应用。

　　7.材料的选择和应用。

 

　　书籍版式设计的基本常识：

　　一.版式设计的目的：方便读者，给读者美的享受

　　二.版式设计的定义：版面的编排设计。在一定的开本上，把书籍原稿的体裁、结构、层次、插图等方面作艺术而又合理的处理。

　　三.现在常用的一些版式规格：a)诗集：通常用比较狭长的小开本。

　　b)理论书籍：大 32 开比较常用。

　　c)儿童读物：接近方形的开度。

　　d)小字典： 42 开以下的尺寸，106/173mm 。

　　e)科技技术书：需要较大较宽的开本。

　　f)画册：接近于正方形的比较多。

　　书籍装帧和书籍生产评审标准：

 

　　一.装帧：设计方案是否符合出书意图。

 

　　二.版面设计：

　　a)书籍的开本、版心和图片尺寸是否协调;设计风格是否贯穿全书始终，包括扉页和附录版面是否易读，是否和书籍内容相适应(具体到字号、行距、行长之间的关系，左右两边整齐或者只有左边整齐等)。

　　b)字体是否适应书籍的内容和风格?c)设计方案的执行情况如何(文字与图片的关系、注释和脚注等是否便于查找)。

　　d)版面的字安排是否一目了然、合适和符合目的(文字的醒目、不同字体的混合是否恰当、标题/页码/书眉等的安排)。

 

　　三.美术设计：

　　a)护封设计和封面设计是否符合书籍的内容和要求，书脊上是否有文字。

　　b)护封设计和封面设计是否组合在整体方案之中(例如文字、色彩)。

　　c)封面选用的材料是否合理。

　　e)封面设计是否适应书籍装订的工艺要求(例如：封面与书脊连接处，平装书的折痕和精装书的凹槽等)。

　　d)图片(照片、插图、技术插图、装饰等)是否组合在基本方案之中，是否符合书籍的要求经过选择的。

　　f)技术：版面是否均衡(字距有没有太宽或太窄)。

　　g)版面：目录索引、表格和公式的版面质量是否与立体部分相称，字距是否与字的大小和字的风格相适应(在正文字体、标题字体和书名字体方面，标点符号和其他专门符号的字距是否合适);字距是否均匀的隔开?标题的断行是否符合文字的含义。字体的醒目是否与字体的风格想适应;词的转行是否明智?是否出现过多?只有左边整齐的版面，右边是否和谐?

　　h)拼版：拼版是否连贯和前后一致;标题、章节、段、图片等的间隔是否统一;是否避免了恶劣的标点在页面第一行第一个字位置的情况出现。

　　书籍的形体结构是指书籍的开本,它是书籍的外在表现形式;书籍的结构有两层含义,一是指书籍文章内部的组织、构造、也就是谋篇、布局,二是指书籍装帧过程中的内容要素的密切联系

　　书籍是由这样一些方面构成:

　　1.封面(书皮、书衣、封一)封面是一本书的表面的一张纸，具有美化书籍、保护书心的作用。

　　2.封里(封二)封里就是封面的背面。

　　3.封底里(封三)封底里就是封底的里面一页。

　　4.封底(封四、底封)封底是书的背面 ,一般的图书在封底印有条形码、统一书号和定价。

　　5.护封(包封、外封)护封就是包裹在书籍封面外面的一张保护纸。

　　6.书脊(封脊)书脊就是联接封面和封底的转折,书脊上一般印有书名、册次、作者名、出版者名,便于在书架上查找。

　　7.订口指装订处到版心之间的空白部分。

　　8.切口(书口)是书籍三面切光的地方，分上下切口(书首、书顶),下切口(书根),外切口(裁口)。

　　9.勒口(飘口、折口)封面、封底裁口处,多留出3～7厘米向内折向的部分叫勒口。

　　10.书脑各轧穿孔线的空白处。

　　11.头布(堵头布)用窄小的布条或彩色缎带及其他材料裹入纸线后粘在书脑上下两端。

　　12.丝带，丝带代作书签使用,装订时与头布同时粘在书脑上端。

　　13.色口，色口指印上金粉或其他颜色的切口部分,不上色的称白口。

　　14.黑口，黑口指线装书两面版口中心处上下两端所刻的线条。

　　15.书心，已经配订成本尚未上书壳的半成品叫书心。

　　16.衬页，在封面和扉页之间或在封底和正文之间的空白页叫衬页，有的书籍前后共有两张连接的衬页,这种衬页叫“连环衬页”,简称“环衬”

　　17.扉页，扉页也叫“里封面”或“副封面”。

　　18.插页，单独印刷插装在书刊内印有图或表的单页。

　　19.目录，目录起到文章索引作用。

　　20.版本记录，版本记录旧称版权页，版本记录应该包括下列内容:书名、作者、编辑者、出版者、发行者、印刷者的名称、出版地点;卷次、册次、印次;出版时间;开本、印张、字数;书号;定价;参加世界版权公约的国家在书的版本记录上还印有版权保护标志。

　　21.勘误表书籍出版发行后,如内有差错,就必须刊印勘误表更正,以示对著作者、读者负责。

　　22.正文：正文就是主体文章的内容,是区别于诸如目录、前言、序言等非主体文章的文字记载。

　　23.附录，与正文有关 ,包括引用的参考文章、参考书目,以及提供给读者参考的有关资料等。

　　24.注文，注文是对文章中某句、某段文字或名词所加的解释或者说明材料的出处。注文在版面的排法有几种:a.页末注页末注又叫“边注”或“脚注”注释文字排在相应页的下端脚注线之后。每页注释文字的序号,一般都从"1"开始,不与下页连贯。b.篇后注把全篇文章里的注文集中放在该篇文章的末尾。c.书后注把全书的注文集中排在该书的最后部分。d。文内注 文内注是夹排在正文行内的一种注释,是我国刻本的一种传统形式。

　　25.内容简介：内容简介是简单扼要地介绍书籍内容的短文，一般可放在封底、勒口等处,为读者导读。

　　26.序(包括序言、代序、原著者序、译者序、前言、引言、出版者的话等

　　)"序"是由作、译者或他人书写附记在正文之前的文章,用来说明写作意图、写作经过和资料来源等项,或对本书内容作出评价。

　　27.凡例(例言、体例说明)凡例是说明著作内容和编纂体裁的文字说明,放于正文之前。

　　28.后记(编后记、附记)后记是放在书末正文之后的文章,由著作人或他人书写,用于说明出版经过、资料来源等事项,也有"读后感"之类的文章。

　　29.标题(副标题)标题是文章的题目,副标题是标题的辅助标题,是对标题的进一步说明。

　　30.参考书目：参考书目是由作、译者提供的参考资料。

　　31.索引：索引是把正文中的一些专用名词摘下来,按一定的内容分类,并标有页码,便于读者查找。

　　32.版面：版面指书刊的一页面,包括版心和周围的白边。

　　33.版心：版心也称版口 ,指书页上主要印刷的面积。

　　34.白边：白边是指版心四边的空白处，版心上面的空白边叫"上白边",也叫"天头"，版心下面的空白边叫"下白边",也叫"地脚"。订口部分的空白边叫"内白边",切口位的空白边叫"外白边"。天头一般用以排书眉,地脚一般用以排页码。

　　35.白版白版也叫白页、空白版。形成白版有两种情况,一种由于分篇文章开始需要另页起排,就要补一块白版代怍双码,便于拼版时构成台数。另一种是全书结束时,最后一页是单码的,也同样要补排一块白版构成双码。

　　36.书眉一是指版心上端的白边,通常为读者做眉批所用，二试纸横排书上端的书名或篇章名，常规是单码排章、节名，双码排书名。

　　37.尾花：尾花一般用在文艺书籍中文章结束后的空白处。尾花是一种装饰性的图案。

　　38.排式：排式是指书籍中的排版格式。

　　39.竖排本竖排本又叫 "中式翻身"、"直排本"。所谓中式翻身就是翻口在左,订口在右,文字自下而上,字行由右至左的排印方式,一般用于古籍书。

　　40.横排本横排本又叫"西式翻身"。所谓西式翻身,就是翻口在右,订口在左,文字从左往右,字行从上到下的排印方式。

　　41.页码、暗码 页码就是用来计算书籍中的页数,方便读者阅读接续年、必不可少的数标。暗码是书籍中为了版面美化的需要,图版超出版心而不标页码,俗称"暗码".

　　42.页、面"页"的意义同"张",一页即两面,两个页码。

　　43.另页起一篇文章从单码起排的叫另页起。

　　44.另面起另面起表示一篇文章从单、双开始起排都可以,但必须另起一面,不能与上篇文章接排。

　　45.注符注符是一种排在文中某词或名称右上角的一种符号,也叫肩角,表示有注文。

　　46.注线注线用于脚注中,表示正文与脚注文字分隔。

　　47.表注、图注表注一般排在表的下方,也有排在表框内的。图注一般排在图题下面,少数也有排在图题上面的。注的行长一般不应超过图表本身的长度。

　　48。接排：接排表示上下文不分隔。如下一个篇章题接在上文下面排的,叫接排;小标题后接排正文,题、文排在同一行里,也叫接排;下行接排上行之末的也叫接排。

　　49.另行正文每一段文字开始时,一般须缩进二格,下段文字不应接排上段文字,而须另行起排分段的叫另行。

　　50.顶格文字齐版口排的叫顶格。

　　51.缩格文字不齐版口排的叫缩格。

　　52.齐肩如果第一行文字缩进两格排的,要求第二行文字起首时与上行文字齐头排的叫"齐肩"。

　　53.行间、行距行与行之间的空白处叫行间,它们之间的距离称作行距。

　　54.字间、字距字与字之间的空白处叫字间,它们之间的距离称作字距。

　　55.居中：居中是放在中间的意思,指版心左右上下的位置而言。

　　56.标题级别一本书的标题大小不等,有篇、章、节等各级标题,最大的标题称为一级标题,依次为二级、三级标题。

　　57.上空、下空上空、下空一般指标题与上下行间的空距,目的使标题醒目。58.前空、后空指标题或行与段前后的留空,常用符号注明。

　　59.齐头、齐尾指文字的起头或结尾在一条水平线或垂直线上。

　　60.栏缝：栏缝也叫栏间,指两栏之间的空距。

　　61.缩面、缩行缩面是减少一面的意思，缩行是减少一行的意思.缩面、缩行的目的，是解决版面、印张的问题，使之符合印刷上的要求.按照印刷规范，最后一面的文字至少要占版面的四分之一以上.如果全书或每一篇章最后一面上只有两三行文字，既不合印刷规范又浪费了一个版面，就应将最后剩下的两三行文字挤到上一面去.如果每一段最后一行仅有一个字的话，即应设法把它挤到上一行去。

　　62.转业、转行文章中的内容一面排不下的，需转下页接排叫转业接排;如文字与标题一行排不下的，下行接着排的，转行也叫回行。

　　63.行首、行尾一行的起首处叫行首，一行的末了叫行尾，也叫行末。

　　64.提行、压行上下行的文字一般是对齐排的，如果将某一字句比其他行提前几格排的，这种排法叫提行;某些文章中每转一行往下退一字或几字的排法叫压行.压行的典型形式是倒阶梯式。

　　65.镶字：镶字指加排补充文字。

　　66.密排法、疏排法密排、疏排指字间的疏密而言。

　　67.条码：条码是一组宽度不同、反射率不同的条和空，按照规定的编码规则组合起来的符号，用以表示字母、数据等信息.

　　68.照相排版采用照相排版的工艺技术简称"照排"，也称作"冷排"。冷排相对铅字排版，铅字排版因铅字有熔融浇铸过程，所以也称"排"。

　　69.照相制版利用照相技术制作印版的总称.制版程序分为照相及制版两步，先把原稿经照相摄制成底片，然后将底片覆在涂有感光材料的板材上，经过晒版、冲洗或腐蚀等处理后，即成印版。

　　70.三色板也叫"三包网目版"。其原理是：先将彩色原稿通过滤色片和网屏拍成三张分色照相底片，再把底片分别覆在涂有感光材料的铜板上曝光，经水洗显影及腐蚀后成为三块印版.用三原色油墨套印，即可印出色彩和原稿相符的复制品，为了体现画面的深暗部分.有时增制黑、灰版套印，故又称"四色版"。

　　71.色样制版打出的色彩样片，供设计者校对。

　　72.色彩不同物质的物体，对日光或其他发光体发出的光的吸收与反射，作用于人的视觉神经而产生各种色彩感觉。

　　73.色相指色彩的面貌。

　　74.明度指色彩的明暗程度。

　　75.纯度指颜色的纯粹程度和饱和程度。

　　76.冷暖色色相在人们心理与生理上所产生的反应与联想。

　　77.对比色色相相差较远或相反，明度悬殊较大的颜色。

　　78.版本书籍有各种式样的版本。

　　79.开本开本指书刊的大小尺寸，以一定规格的纸张折叠后的大小计算.如将787X1092毫米规格的纸张折成16页的，就叫16开本，如将850X1168毫米规格的纸张折成16页的，就叫大16开本。

　　80.字数一本书刊的字数计算以面为单位.总字数=每行字数X每面行数X总面数.计算字数的范围除正文外，还包括其他一切文字版面及插图、图表，每面的空行也以满版计算。

　　81.版次版次就是一本书的出版次数。

　　82.印次印次就是一本书的印刷次数，从第一版起累计计算。

　　83.印数印数是指书刊在一次印刷中的数量，累计印数是从第一版第一次印刷起累计计算.不同开本或不同装帧的书籍分别计算印数。

　　84.单行本单行本就是从丛书中抽出一个单篇，单独刊行.这种出版物在版本上称作单行本。

　　85.合订本把分册出版的图书合订成一本或一卷的这种版本，称作合订本。

　　86.袖珍本袖珍本是一种开本较小、便于携带的书籍。一般指50开、64开以上的书籍为袖珍本。

　　87.特藏本特藏本是一种比较讲究的版本。这种版本是为了特殊需要或长期保存而印装的，所以印数较少、图书版面及构成要素图书版面是图书内容地承载页面;图书版面地规格及构成样式，与图书开本及内容相关。

 

　　(1)图书版面地定义图书版面，即图书书页地幅图;图书版面面积，即图书幅面面积(图书开本);图书版面面积的规格是与图书开本的规格一致的。如：16开本的图书，版面规格为185×260。32开本的图书，版面规格为130×185。

　　(2)图书版面的构成版心是图书版面上规则承载图书内容的部分;是版面构成要素之一;是版面内容的主体。人们看书的时候总是看到双面的，这一点正是图书设计与单面的广告、宣传画的图同之处。这也是在图书设计中应该注意的问题。周空是图书版面上规则版心四周的空白;是构成图书版面的不可或缺的要素。白边有助于阅读，避免版面紊乱，有利于稳定视线，还有助于翻页。周空的名称：上白边——天头;下白边——地脚;左右白边——订口、切口。周空过大，版面缩小、容字量少，即不经济，也显华而不实;周空过小，超过一定限度会使读者在阅读时感到局促和吝啬，有损版面美观，在印刷装订时容易发生事故;所以说在图书设计中周空大小十分重要。

 

　　2、图书版心及字号字体版心也称“版口”，是图书版面上规则的容纳文字图表的部分。

　　(1)版心面积及位置版心面积即版心规格，用版心宽度×版心高度表示。如文字或图表超过版心规格，称“超版心”。版心宽度①影响视力的字行长度小五号字的字行长度超过90mm。五号字的字行长度超过110mm。②目前通行的图书字行长度大 32 开本图书的字行长度：五号字，27～29 字 /行，约100～108mm。32 开本图书字行长度： 五号字，25～27 字 /行，约 92～100mm。小五号， 29～31 字/行，约 92～98mm。16开本图书字行长度：五号字，38～40 字/行，约 146～150mm 。小五号， 48～50 字/行，约150～156mm。16开本的字行长度，显然已经超过了视力适度的范围。故除了个别书刊偶有用五号字单行排式外，大多都采用双栏排式。版心在版面上的位置①直排版式版心位置：偏下靠右或居中。理由：天头(上白边 )较为舒展，可供批注;双单码面时，订口白边相对较小。②横排版式版心位置：偏上靠左或居中。理由：版心面积不计页码，如版心上下居中，视觉版心下坠。理论书籍的白边可留大一些，便于读者在空白处书写和批注。科学技术书籍出版量小，读者少，成本告，白边就应留得小一些。袖珍本、字典、资料性得小册子以及廉价书也要尽量利用纸张，白边也应留得小一些，至少应有10mm 的宽度。精装本和纪念性文集用较宽的白边，这样也能增强书籍的贵重感和气派。从版面的和谐看，行距宽的也即疏排的版心，其白边要相应地宽一些，反之，密排地要窄一些。另外厚本书籍要注意内白边因弧形造成地减弱作用，要相应地加宽，注意不使版心缩进订口地隆起处，至少不必用手去揿捺就能看到最里边的文字。

　　(2)字号字体及其单位换算字号即字的大小。 图书出版物常用的印刷字有铅字、手动照排字和激光照排字三种。前两种目前很少使用，现多用激光照排字。①铅字 初号、小初号、一号、二号、小二号、三号、四号、小四号、五号、小五号、六号、七号、六点字号数字以点(磅或标)为单位。②手动照排字7～100 级 级数制以级( k)为单位。③级数与点数换算关系1级( k)= 0.25 mm 1 点( p)= 0.35mm1级( k)= 0.714 点( p) 1 点( p)= 1.4 级( k)④激光照排字字的大小不受限制， 可任意缩放。 并可产生多种形式的变形字，可做成长扁变形、 左右倾斜、阴阳立体、勾边、旋转、空心网纹字等。字体 即字的形体图书出版物现用字体有：①基本字体宋体、仿宋、黑体、楷体等。②基本字体的变化如：照排字中的“书宋体” 、“报宋体”、“标宋体”、“宋三体”、“秀丽”、“小姚体”等，均为老宋体的变体; “等线”、“圆头体”、“大黑体”等均为黑体的变体。多用于正文、标题等。③艺术体图照排字中的“行楷” 、“隶书”、“魏碑”、 “琥珀”、“综艺”、“水柱”、“彩云”等体，均为美术字体。多用于刊物标题等。

 

　　3、版心规格的计算版心规格的计算，即版心容量(版面容纳字数)的计算，在图书正文用字确定后，即可根据既定的图书开本计算处版心规格。

　　⑴行长计算即图书版面上一行文字的长度的计算。在一般情况下， 行长等于版心宽度。①铅排行长的计算铅排行长=字数×(每字点数×每点毫米数)如：某图书，用五号字，每行排25 个字。行长= 25 字×( 10.5 点× 0.35mm/ 点)= 25 字× 3.675mm=91.875mm②手动照排行长的计算照排行长=字数×(每字级数×每级毫米数)如：某图书，用15k 字，每行排 27 个字。行长= 27 字×(约五号 15k×0.25mm/k )= 27 字× 3.75mm=101.25mm③激光照排行长的计算(同铅排行长的计算)

　　⑵行距计算即两行文字的行间距离的计算。行距的确定：一般为正文字的1/2、3/4、1。如：某行距为五号字的1/2，即 5.25 点;3/4 即 7.875 点; 1，即 10.5 点。或，为比正文用字大一级字的 1/2。如：某图书，正文用字为五号，其行距为小四号字(12 点)的 1/2(对开)，即 6 点(磅)。

　　⑶版心规格计算版心规格=版心宽度×版心高度版心高度=(字高×行数)+(行距高×行距数)其中：字高=每字点级×每点级毫米数行高距=每行距点级×每点级毫米数行距数=总字行数-1书籍装帧书籍装帧既是立体的，也是平面的，这种立体是由许多平面所组成的。不仅从外表上能看到封面、封底和书脊三个面，而且从外入内，随着人的视觉流动，每一页都是平面的。所有这些平面都要进行装帧设计，给人以美的感受。有人用建筑艺术比喻书籍装帧。建筑艺术是空间艺术、静的艺术，然而它通过布局，可以产生韵律，造成一种流动的感觉。书籍装帧也是如此，通过封面、环衬、扉页，步步接近正文。这一连续的欣赏过程，犹如在游览中国的园林。进入园门，逐步引向深入，曲径通幽。最后进入正殿。在正殿中又透过插图这扇窗户.看到文字中所记载的主人翁的形象、活动、环境等。这种由外入内不断行进过程，则根据不同类型， 不同体裁风格的书籍内容.产生不同的韵律变化;感情色彩比较浓厚的文艺书，变化形态应大些、活泼些;而严肃的理论专著，设计中则要求层次分明、有严谨的秩序感。封面假如书籍装帧犹如一组建筑，那么书籍封面无疑是这些建筑的外观。不管是西方哥特式的教堂，还是中国古典式的皇宫寺院，建筑外观都能体现出建筑的精神。而封面也是如此.将集中地体现书籍的主题精神.它是书籍装帧设计的一个重点。书籍装帧设计需要象其它装潢设计一样.经过调查研究到检查校对的设计程序。首先向知识的企业主——作者，或者文字编辑.了解原著的内容实质。并且通过自己的阅读、理解、加深对自己所要装帧对象的内容、性质、特点 和读者对象等等作出正确的判断。作为一名编辑需要对书籍的形态拟出方案。解决开本的大、小、精装、平装、用纸和印刷等问题。对于一个设计者而言。所关心的更应是如何在既定的开本、材料和印刷工艺条件下。通过想象.调动自己的设计才能.并使其艺术上的美学追求与书籍“文化形态”的内蕴相呼应。不只是停留在政治书籍要庄重大方.文艺书籍强调形式多样.儿童图书追求天真活泼。更要求进一步深入.达到对书稿理解尺度与艺术表现尺度在创作中的充分的和谐性表现。以丰富的表现手法、丰富的表现内容.使视觉思维的直观认识(视觉生理)与视觉思维的推理认识(视觉心理)获得高度统一.以满足人们知识的、想象的、审美的多方面要求。封面的形式要素同样包括了文字和图形两大类.封面设计也同样需要突出主体形象。但从构思到表现都讲究一种写意美。表现在以文字为主和以图形为主的设计上.都是如此。

 

　　1.文字封面上简练的文字.主要是书名(包括丛书名、副书名)、作者名和出版社名.这些留在封面上的文字信息.在设计中起着举足轻重的作用。在设计过程中.为了丰富画面。可重复书名、加上拼音或外文书名.或目录和适量的广告语。有时为了画面的需要。在封面上也可以不安排作者名有出版社名.让它们出现在书脊和扉页上。封面只留下不可缺少的书名。(图4108)说明文(出版意图、丛书的目录、作者简介)责任编辑、装帧设计者名、书号定价等.则根据设计需要安排在勒口、封底和内页上。 充满活力的字体何尝不是根据书籍的体裁、风格、 特点而定. 字体的排列同样象广告设 计构图中所讲述的.把它们视为点、线、面来进行设计.有机地融入画面结构中.参与各种排列组合和分割.产生趣味新颖的形式.让人感到言有尽而意无穷。图109)

 

　　2.图形封面上的图形.包括了了摄影、插图和图案.有写实的、有抽象的、还有写意的。具体的写实手法应用在少儿的知识读物、通俗读物和某些文艺、 科技读物的封面设计中较多。因为 (图 109)少年儿童和文化程度低的读者对于具体的形象更容易理解。而科技读物和一些建筑、生活用品之类一画册封面运用具象图片，就具备了科学性、准确性和感人的说明力(图 110)。有些科技、政治、教育等方面的书籍封面设计.有时很难用具体的形象去提炼表现.可以运用 抽象的形式表现.使读者能够意会到其中的含义.得到精神感受。(图 111)在文学的封面上大量使用“写意”的手法.不只是象具象和抽象形式那样提炼原著内容 的“写意”。而是似象非象的形式去表现。中国画中有写意的手法，着重于抓住形和神的表现. 以简练的手法获得具有气韵的情调和感人的联想。有人把自然图案的变化方法也称为“写意变化” ，在简练的自然形式基础上.发挥想象力，追求形式美的表现。进行夸张、变化和 组合。而运用写意手法作为封面的形象，会使封面的表现更具象征意义和艺术的趣味性。如 《少年文艺》封面“少”字的大特写，好似飘扬的红领巾，给人一种联想.从构思到形式上都体现了《少年文艺》的个性(图112)。而变形的儿童读物封面，更能引起孩子们的兴趣，从中能找到童话、神话和寓言故事中自己的知心朋友。那些具有写意的中外古今图案，在体现民族风格和时代特点上也起着很大的作用。(图 113)

 

　　3.封面整体封面其实并不只是正面.诚然.人们关心的主要是正面。但是出于审美的高要求，不应当将反面弃之不顾，再看书脊在书架上也同样发挥着广告和美观的作用。因此，封面的正反面和书脊都应纳入封面设计的范围。整个封面是书籍装帧大整体中的一个小整体.正反和书脊的相互关系有着统一的构思和表现，这种关系处理得成败， 同样影响着书籍装帧设计的整体效果。我们可以总结出几种类型：

A.正反面设计完全相同。或大体设计相同，但文字有所变动.正面出现书名.反面采用拼音、外语， 或极小的责任编辑、 装帧设计人员名字。正反两面色彩、 设汁有所变化。(图114)

B.以一张完整的设计画面分成封面、封底和书脊.分别装饰文字。 (图 115)

C.封底以封面缩小的画面.或小标志、图案与正面形成呼应。 (图 116)

D.书脊应该是封面设计的体现.尤其在厚厚的书籍上.表现尤为如此.而不应满足于排列书名、作者名和出版社名。通过与正面书名相同的字体.在狭长的面积内. 安排好大小、疏密关系.有些运用几何的点、线、面和图形进行分割和与正反面形成呼应.并与之形成节奏变化。(图 117)

E.书脊的设计可以独居一面.可以用文字压在跨面的设计上。(图118) 在精装的书籍外部.常常还有护封.既起一种保护作用.同时是一种重要的宣传手段.是一种与一K相适合的小型广告。护封设计纸张、印刷精采.表现力丰富。有护封的封面可以简洁些.达到变化的效果. 同时又因为封面运用了亚麻布、漆布、皮革等装帧材料和印刷工艺的制约.故采用简洁的表现形式。护封的勒口也需精心设计.成为封面整体的一部分.并可利用其刊登内容提要、作者简介、出版信息.丛书目录等。护封分全护封和半护封.半护封的高度只占封面的一半，包在封面的腰部.故称为腰带.用来刊登书籍广告和有关书的一些补充各项.也起着装饰作用。 (图 119)环衬无论打开正反面封面.总有一张连接封面和内页的版面.叫做环衬. 目的在于封面和内心的牢固不脱离。精装书的环衬设计也很讲究.采用抽象的肌理效果、插图、图案.也有用照片表现.其风格内容与书装整体保持一致。但色彩相对于封面要有所变化。一般需要淡雅些. 图形的对比相对弱一些.有些可以运用四方连续纹样装饰.产生统觉效果. 在视觉上产 生由封面到内心的过渡。扉页在书籍的目录或前言的前面设有扉页。扉页包括扩页、 空白页、 像页、 卷首插页或丛书名、正扉页(书额) 、版权页、赠献题词或感谢、空白页等。太多的扉页显得喧宾夺主.因此它的数量不能机械地规定.必须根据书的特点和装帧的需要而定。目前国内外的书籍. 往往比较简练. 多采用护页、 正扉页而直接直进入目录或前言.而版权页的安排则根据具体情况而正。正扉页上印有书名、 作者名、 出版者名和简练的图案。由于人们的阅读习惯。正扉页的方向总是和封面一致。 当我们打开封面、 翻过环衬和空白页; 文字就出现在右边版心的中间或右上方。除此也有利用左右两面作为正扉页的设汁.称为两扉页。 扉页上的字体不宜太大.主要采用美术字与封面的字体保持一致。扉页的设汁非常简练.并留出大量空白. 好似在进入正文之前有块放松的空间。目录目录是全书内容的纲领.它显示出结构层次的先后。设计要求条理清楚.能够有助于迅 速了解全书的层次内容。目录一般放在扉页或前言的后面、也有放在正文之后。 目录的字体大小与正文相同.大的章节标题可适当大一些。过去的排列. 总是前面是目录. 后面是页码. 中间用虚线连结.下排列整齐。 现在的方法越来越多. 除了原来的方法外， 还采用竖排。 从目录到页码中的虚线被省去.缩短两者间的距离.或以开头取齐。或以中间取齐.或条引和加上线条.作为分割 用。目录的排列也不都是满版.而作为一个面根据书装整体设计的意图而加似考虑。有的设 计讲究的画册和杂志。在空白处加上合乎构图需要的小照片、插图和图.充实内容。增加美观程度和提高视觉的兴趣性。版权页版权页是后台角色.包括了书名。作者、编者、评者的姓名;出版者、发行者和印刷者的名 称及地点;书刊出版营业许可证的号码;开本、印张和字数;出版年月、版次、印次和印数;统一书号和定价等等。版权页一般安排在正扉页的反面，或者正文后面的空白页反面。文字处于版权页下方和 书口方面为多。 版权文字书名字体略大，其余 文字分类排列， 有的设计并运用线条分栏和装 饰用.起着美化画面的作用。页码和书眉表示页数的数字叫做页码，表示书名或章节的文字叫做书眉。利用书心外的空间，用小 字在天头、 地脚或书口处设计. 给读者在翻页时， 带来方便， 同时好的设计给画面带来美观。 书眉的设计也很丰富，特别在综合性的杂志、 书籍和词典等工具书中应用广泛。有的正 面写书名.反面写章节名，有的运用几何形的点、线、面配合文字设计，但需要与版面设计协调。文艺书为了版面活泼常运用书眉。(图 页码的设计也不只是以普通的数字安排 在下角，而以简练的图案陪衬文字，出现在恰当的边缘部位。 (图 124) 整本书的书眉和页码要前后位置统一。版式设计版式设计，是指书籍正文的全部格式设计。一般而言.除封面、环衬和扉页之外，前言也包括在其中。每幅版式中文字和图形所占的总面积被称为版心.版心之外上面空间叫做天头，下面 叫地脚，左右称为内口、外口。中国传统的版式天头大于地脚，是为了让人作“眉批”之用。西式版式是从视觉角度考虑.上边口相当于两个下边口.外边口相当于两个内口，左右两面的 版心相异， 但展开的版心都向心集中，相互关 联，有整体紧凑感。 目前国内的出版物版心基 本居中，上边口比下边口、外边口比内边口略宽，但有的前言和正文第一页留出大量空白。版心靠近版面外口或下部。此外版心的确定，要考虑装订形式，锁线订、骑马订与平订的书.其里边的宽窄也应有所区别。不能同样对待。版心的大小根据书籍的类型定：画册、影集为了扩大图画效果，宜取大版心，乃至出血处理(画面四周不留空间) ;字典、辞典、资料参考书，仅供查阅用，加上字数和图例多.并且不宜过厚.故扩大版心缩小边口;相反诗歌、经典则应取大边口小版心为佳;图文并茂的书，图可根据构图需要。安排大于文字的部分. 甚至可以跨页排列和出血处理。并使展开的两面取得呼应和均衡. 让版面更加生动活泼.给人的视线带来舒展感。(图125)版式中的文字排列也要符合人体工学。太长的字行会给阅读带来疲劳感。降低阅读速度。所以一般32 开书籍都为统栏排版.在16开或更大的汗水上.其版心的宽度较大。假如 用五号字或小五号字排版，宜缩短过长的字行，排成两栏。 如不宜排双栏的， 象“前言”、“编 后记”等则以大号字排列. 或缩小版心。 辞典、手册、索引、年鉴等.每段文字简短. 但副标题 多，也需采用双栏、三栏、多栏排列。分栏排列中的每行字数相等。栏间隔空～字或两字，也可放线条间隔。学插图插图是一种绘画.但是不同于一般独立欣赏性的绘画，它具有相对的独立性·又具有必 要的从属性。 插图必须具备一定的绘画条件.不依靠文字。 也能从它的形象本身. 表现一定 的主题，同时又必须服从原著.成为辅助者.这就是插图的含义。插图可以分为两类。 一类是文艺性的插图。画者通过选择书中有意义的人物、场景和情节，用绘画形象表现出来， 可以增加读者阅读书籍的兴趣， 使可读性和可视性结合起来·加深对原著的理解， 同时又得到不同程度的美的享受。另一类是科技及史地书籍. 这类插图以帮助读者进一步理解知识内容，以达到文字难以表达的作用。 它的形象语言应力求准确、实际，并能说明问题。 一个苹果的照片能帮助我们看到非常客观的形状、颜色、 结构和质感。一粒种子的说明图，不仅能再现它的形状、结构，而且能把它在土壤中发芽的过程体现出来。文学插图可以说是文艺性插图的典型.包括了题头、尾饰、单页插图和文间插图。其表现 形式多种多样：有水墨画、白描、油画、素描、版画(木刻、石版画、铜版画、丝网E[J)，水粉、水 彩、漫画等等。 有写实的. 也有装饰性的。(图126) 插图创作的第一步. 在于对原著的理解。通过向文学编辑了解原作的主题精神.缩过向作秆了解具体内容和要求.更多的是自己通过深入阅读原著，搞清原著是中国文学.还是外国文学?是古典文学还是儿童文学?是小说、散文、诗歌.还是童话、寓言、笑话?原著风格是粗扩豪放、细腻严谨.还是热情活泼、纯朴深沉?原著中所描写的历史时代、人物形象、服饰道具、日常习俗、 建筑环境等。 并且通过视觉形象资料加深理解. 因为文学是语言的艺术.而 美术是视觉的艺术， 没有文学中所描写的生活体验. 很难在画面上体现文学内容。只有查阅有关资料. 如其民族、 时代相近的绘画、 雕塑、 建筑、工艺品.以及各种文物资料进行分析.将各种感受联系起来， 加以综合研究. 找出规律. 以此为依据. 按原著要求确定作品的基调.贯串于全部画幅中。这样书中的形象、资料中的形象、加上自己的想象，做到心中有底，才能表现深入.而不至于概念，同时也是一种个人的积累不断提高的方法，为以后的创作打好基有了这一步， 则要对原著进行提炼. 找到 有戏可唱的情节内容。 文学原著的篇幅很长.插图又不是连环画式的以图为主、一本书只安排几幅插图， 这就需要我们通过一幅插图抓住一段文字的情节内容的主题，将最具有典型意义的文字内容，并适合于绘画表现的情节表现出来。 这种插图不是停留在看文识图上.而要经过再创作， 使其具有艺术个性的感染力.同时也要深入具体、刻划入微，让读者从中既能得到艺术的享受。又能感觉到具体的生活形象。陈老莲的《窥简》一图，择取营驾躲在屏风一端看信，发自内心深处的喜悦，红娘偷偷从屏风另一端察看， 她那手指点在唇边， 轻是机灵的神态， 活现出少女聪敏活泼的形象。画面处理极为简洁， 以一扇精彩的屏风展现了闺房的环境， 上面的花鸟画， 无论是飞翔交朴的蝴蝶.还是切切私语的鸟儿.都巧妙着营营的美好愿望。 极为生动形象地说明了这个道理。(图 127)正因为一张插图要表现众多的文字内容.有的插图采用了将不同时间、地点纳入一幅画 的方法; 写实性的插图运用了蒙太奇的手法;装饰性的插图不受透视、比例等客观条件的限制.更多地根据立意组织在画面之中.中国的传统绘画和民间绘画都采用了这种方法。(图128)插图的形式表现丰富.同样按写实和装饰两大类来分.各个国家的插图都有自己风格· 即使同一国家、 同一类文学作品. 也会因为各个插图家的艺术修养、对原著的理解不同.采 用不同的角度、不同的内容、不同的画面形式来表现。而作为一个插图画家.面对着不同内容题材的书籍. 要认真研究思索. 找到恰当的手法去表现. 而不是千篇一律地去对待。黄永玉的插图《阿诗玛X 不仅集中而真实地表现了主人翁的欢乐与幸福.劳动与英勇.困难与遭遇.而且对诗的节奏、情绪和风格的表达，也有着周密的匠心经营。整套插图富有韵律感的构图、流畅的线条、朴素淡雅的色彩、变化丰富的刀法和装饰味。 (图129)但他为《叶圣陶童话选》、《冯雪峰寓言》作的插图.根据原著不同风格.又采用了不同的表现手法。 在《叶圣陶童话选》的插图中. 出于画家对童话的理解和儿童欣赏要求的熟悉.更加发挥艺术的夸张和想象.满足儿童对新奇、强烈、稚气和拟人化的兴趣。一个个充满人格化的动物生动活泼地出现在小读者的眼前c(图 130)一本书的插图，不会仅仅一张.因此插图与插图之间也是一个整体的关系问题。作为文 章开幕用的题头、 闭幕用的尾饰和文间插图.要处理好与字和空间的关系。整套的插图在构 思时就要有个整体设计安排，封面、环衬、扉页到尾声上的插图.以及装饰图案，要贯穿在书籍的主题中. 并在书籍装帧这组 “建筑”中达到 和谐完美， 让读者在游览过程中得到充分的精神享受书籍装帧设计是专门的学科,如果展开了说 ,应该是一本书的内容.因为它绝不仅仅单指图书封面的设计 ,而是包括开本、纸张、四封、扉页、内文、环衬、护封、页码、印刷、装订等整体塑造图书的过程。作为文字编辑,当然不以设计为主业,但是 ,掌握一定的设计知识,有利于与设计人员的沟通,能够更好地把握自己所编图书的整体风格和品位。在这里,我无意对设计作理论上的阐释,只想结合文字编辑在工作中遇到的一些实际问题,提取几个关键的概念,谈点个人体会，希望能够帮助文字编辑对书籍设计有一个概括性的了解。简单地说，就是六个字,五个词和五句话。一、这六个字是：点、线、面、黑、白、灰。1.点、线、面 ,是构成设计语言的基本要素。在设计师眼中,一切空间的存在 ,都是由点、线、面组成的。它们互相交织、融合、衬托,形成一种秩序和韵律。书装设计就是运用点、线、面的天地。如一个字、一个小的图形就是点,一行整齐排列的字就是线;一个图形是面 ,一片文字也是面 ,而面的边缘还是线。版式设计,纯粹就是运用点、线、面来组织。

　　2.黑、白、灰 ,是指设计作品的明暗关系。任何视觉艺术，不管其形态多么复杂,变化多么丰富 ,归结起来 ,都是在体现黑、白、灰之间的相互关系。处理得好,看起来就舒服;否则,就会给人以灰暗、杂乱的感觉。在书籍设计中，处理好黑、白、灰的关系尤为重要。

　　3.点、线、面与黑、白、灰并不是孤立存在的，它们往往是一种形态的不同表述方式。比如在一块版面上，字块的地方由密集的线组成，构成灰面，插图或重标题形成了黑，四边就形成了白。一个版式设计的好坏与否，很大程度在于这几个关系处理得如何。4.版式设计最基本的要求是要方便读者阅读,它能与文字内容很协调,对理解内容有帮助 ,使人阅读时感到很舒服;但它又不越位，似乎并不存在，不会影响人的阅读过程和情绪。版式的技巧在于看不出技巧，而不是独立于文字之外，让读者突出地感受到它。版式设计的关键在于运用点、线、面和黑、白、灰的协调手段，调整好版芯和四边空白的比例，选用适当的字体和行距。要注意配合读者阅读的节奏,加强篇首页和章节标题的设计，字体不可太花， 一般情况下在一个版面中变化不超过四种。如无特殊要求， 最好不要在四边空白处随意安放图案，因为那样，表面上看起来活泼，实则会分散读者的注意力。

 

　　二、五个词是：字体、图形、色彩、构图、格调。

　　1.字体在封面中应作为图形来处理，所以，除了字意的准确外，更多地要考虑它在整体构图中的位置和字形、大小、疏密、风格。我个人体会是慎用手写体字和不规则形字体。不是不能用，而是难度较大，不如印刷体来得保险。因为选用印刷体，即便不太合适,也差不到哪去 ,但手写体用不对 ,就会对整体设计带来致命的伤害。

　　2.图形分具象和非具象两类,要根据书的内容加以选择。如纪实性的 ,宜选用具象的;如浪漫题材的，宜选用非具象的。而且选取的图形一定要和文字相互搭配,构图取势和主体风格上应一致。

　　3.色彩是先于文字和图形打动读者的视觉第一语言,每本书的主色调应该符合文字内容的基本情调和作品的风格。虽然每个人对色彩的感觉是有差异的,但对色彩的象征含意的认识毕竟有共同性,如白色代表纯洁 ,蓝色代表浪漫 ,紫色代表神秘,绿色代表生命等等。 我们可以依据人们对色彩的普遍的认识和感觉来确定书的主体色调。

　　4.构图有一些基本模式，应该牢记在心，以便在此基础上灵活运用。它的规律重要的有三点： 一是对称， 是指将设计元素以中轴线或中心点同形同量的均匀分布。它的长处是稳定、庄严，适用于内容比较严肃的图书。但它同时也存在缺少变化、单调呆板的缺点。二是均衡， 均衡的原则是等量不等形。是指将设计元素不等距离摆放，而是有大有小、 有轻有重、有远有近，给人心理上的平衡感。成功的均衡处理既在情理之中，又在意料之外，令人感到活泼、 轻松、 生动、 有趣。 能够突出体现图书的内容精神和设计者的艺术品味与聪明智慧。三是对比， 对比是指将不同质和量形成的相反的东西放置在一起，给人产生视觉上的区别和差异，如大小、高低、粗细、远近、疏密、黑白、繁简、虚实等等。应用对比方式可使画面产生变化和节奏感，使主次分明，大得更大，小得更小，形象更为突出。但对比也要讲求度，画面应有整体感。如果只讲对比不讲协调，就会显得零乱，花哨，没有中心，失去美感。

　　5.尽管设计者都在运用相同的艺术规律，但作品呈现出的格调却是差别很大的。古人云：什么病都医得，惟俗不可医。书是雅的东西，切不可等同于一般商品。应该体现设计者独特的创意， 而不是电脑效果的大拼盘。现在国际上图书设计的流行趋势，越来越倾向简约朴素、优美高雅的风格，应该引起我们的反思和关注。

 

　　三、我要对封面设计说的五句话是：

　　1.宁简勿繁。简洁可使设计意图明确，而明确的图形会具有很强的视觉冲击力。要尽量用少的设计元素营造丰富的画面。去掉一切多余的东西，不要把设计语言说完， 要把想象的空间留给读者。 我们有些编辑总想在封面上表达太多的东西，生怕读者不了解书的内容。而实际情况是：一个小小的封面也不可能承载太多的信息，结果往往是适得其反。倒不如大胆地舍弃，抓住和突出最能打动人心的东西，得到以一当十的效果。

　　2.宁穏勿乱有时我们强调书的设计要清新活泼，有现代感，但其含意， 是指设计整体中的一种关系。 一个封面中的设计元素，只要有一两个是动态的，就能显出很强的动感来。如果所有的元素都处于不稳定状态，那就是乱，而不是活泼。古诗讲：“万绿丛中一点红”，正是因为有了绿的衬托，红才显得醒目。目前我们有些书的封面，就显得太乱，太闹。

　　3.宁明勿暗我们国内的许多图书设计与欧美相比，总显得比较灰暗。 这也许和我们含蓄的性格有关，不像西方人那么直白。我们的书往往一本单看还可以，但放到大环境中就显不出来。所以我觉得，封面应尽量采用明快的颜色。

　　4.阐述清晰我们以往有些设计的失败，还在于编辑与设计者之间沟通的障碍。我们无法用准确的语言表达意图， 往往过于笼统和概念，以至使设计者理解上产生误差，有时越改离初衷越远。要解决这个问题， 文字编辑应学习些设计知识，掌握一些专业语汇，名词和概念要和设计者对接，找到和设计者沟通的方法。

　　5.多用范例我觉得， 多用范例是一个简洁有效好办法。当你觉得难于用语言阐述清楚自己的意图时，可以找一些与你构想相近的图书设计样本，使设计者找到一个最为接近的参照。同时，多看范例，也可以养眼，这是提高审美修养的一个很重要的方法。